NO NAME (GOD)

Was ist das Besondere an eurer Inszenierungsstruktur?

Unsere Inszenierung beginnt um 19 h und endet um 22 h. Innerhalb dieses Zeitraums ist die Aufführung frei begehbar. Wir inszenieren eine kreisförmige Pilgerbewegung, in der das Publikum Beginn und Ende des Aufführungsbesuchs frei entscheiden kann. Eine Pilgerreise ist ja normalerweise gekennzeichnet von einem klaren Beginn, danach geht die Wegstrecke weiter zu einem definierten Ziel. Unser Musiktheater begreift den Weg als Ziel und findet im Loop statt, der jeweils ca. 70 Minuten dauert. Die Zuschauenden können in dieser musiktheatralen Pilgerreise die Verweildauern selbst steuern und erleben in ihrer Bewegung von Station zu Station ihren individuellen Opernbesuch.

Teil eures Ensembles sind auch einige Geflüchtete. Wie kommt es dazu?

Unsere Inszenierung integriert Orgel- und Chorsound, Ekstase und Introspektion, Wertmüllersche Kompositionspower, aber auch Stille und Versenkung. In unserem Verständnis gehören zu dieser musikalischen Pilgerspur auch Musikstile aus unterschiedlichen Kulturen von Menschen, die ein wichtiger Teil unserer Gesellschaft sind. Alle menschlichen Gesellschaften sind letztlich durch Fluchtbewegungen entstanden. Flucht verstehen wir hier als eine Form des Pilgerns und als selbstverständliche gesellschaftliche Bewegung, die nie aufhören wird. In unserem internationalen und heterogenen Ensemble suchen wir nach unentdeckten Potentialen des Miteinanders, versuchen, diese in das musikalische work in progress von NO NAME (GOD) zu integrieren.

Was ist euer Bezug zur Citykirche, warum dort eine Opernaufführung?

Wir arbeiten an unterschiedlichsten Opernprojekten mit denkbar gegensätzlichen Themenfeldern und Koproduzent:innen. Konzert- und Produktionshäuser, Festivals, Stadttheater oder Museen sind die Orte und Kontexte für diese Projekte, mit deren Ausrichtung und Inhalten wir versuchen, gesellschaftliches Miteinander, künstlerisches Erfinden und musiktheatrale Produktionsweisen miteinander zu verbinden. Dabei spielt die Ortsbezogenheit unserer Projekte eine sehr wichtige Rolle. Das offene Konzept der Citykirche und die Beschäftigung mit ihrer Geschichte hat unsere dramaturgische Konzeption geprägt und dazu inspiriert, den musikalischen Rahmen von Kirchenarchitekturen, hier skizziert durch Orgel und Chor zu erweitern. Gospel und Free-Jazz, aber auch Tanz und Operngesang werden so zu selbstverständlichen Bausteinen eines Musiktheaters, das individuell für diese Kirche entsteht.